Historia de las películas de terror 3-d: la era dorada de los años 50

1950: La era dorada

Aunque las películas tridimensionales se presentaron en los cines ya en la década de 1920, no fue sino hasta la década de los 50 que el formato más grande que la vida se convirtió en un auténtico fenómeno de Hollywood. A la vanguardia del movimiento estaban las películas de terror, un adoptador temprano cuyo éxito en el ámbito tridimensional ha ayudado a garantizar que la tecnología siga siendo un atractivo viable hasta el día de hoy.

La explosión de la popularidad de la televisión durante la década de 1940 redujo las entradas al cine en casi un 50%, dejando a los estudios luchando por encontrar una manera de atraer a los espectadores lejos de sus pantallas de televisión. Una forma de diferenciar la experiencia teatral de los "home theaters" era la tecnología 3-D.

La "era dorada" del 3-D comenzó en 1952 con el lanzamiento de la primera emisión en color en 3-D, la película de aventuras africana Bwana Devil , producida de forma independiente. Los principales estudios tomaron nota de su éxito y apresuraron la producción de sus propias películas en 3-D, muchas de las cuales fueron películas de terror y otras tarifas de género moderadamente presupuestadas que se consideraron apropiadas para el truco en 3-D. (Aunque la futura leyenda del terror William Castle dirigió varias películas en 3-D en los años 50, ninguna de ellas fue de terror)

La primera película de terror en 3D, House of Wax , también fue la primera película en color en 3D de cualquier género de un importante estudio estadounidense (Warner Brothers). La estrella Vincent Price, quien más tarde surgió como un icono de terror, se hizo conocido como "Rey de 3-D" debido a sus papeles protagonistas en varias películas en 3-D durante la década, incluidas las películas de terror House of Wax y The Mad Magician .

Otras películas de terror 3-D notables de la época incluyeron Robot Monster , ahora infamemente recordado como una de las peores películas jamás hechas, y Creature from the Black Lagoon , que presentó al último gran monstruo Universal del siglo XX, el Gill-man. Su secuela, La venganza de la criatura de 1955, fue la última característica en 3D que se lanzó durante la "era dorada".

A mediados de los años 50, la historia de amor del público con las películas en 3-D había disminuido debido a una disminución en su novedad, el aumento de la mano de obra requerida para proyectar dos impresiones simultáneamente (como el formato funcionaba en ese momento), la tendencia de la proceso delicado para mal funcionamiento y competencia de formatos de pantalla panorámica como CinemaScope. A principios de 1955, la "era dorada" estaba muerta.

Películas de terror 3-D notables:

Casa de cera (1953)
Vino del espacio exterior (1953)
El laberinto (1953)
Monstruo robot (1953)
Criatura de la Laguna Negra (1954)
Gorila en general (1954)
El mago loco (1954)
Fantasma de la Rue Morgue (1954)
La venganza de la criatura (1955)

1960s-70s: Marginación

Tan rápido como había capturado la imaginación del público estadounidense a principios de los años 50, la película en 3-D fue llevada a los márgenes a mediados de los años 50 y permaneció allí durante las siguientes tres décadas más o menos. Los avances en la tecnología que eliminaron el paso intensivo en mano de obra de proyectar dos impresiones simultáneamente ayudaron a un leve resurgimiento del formato en los años 60, relegado casi exclusivamente a tarifas de explotación de bajo presupuesto como películas de terror y de sexo.

Uno de los únicos grandes esfuerzos de estudio para incorporar 3-D durante esta era fue la película de terror de Warner Brothers de 1961, The Mask , que filmó cuatro de sus escenas en 3-D para mejorar las visiones psicodélicas que el personaje principal experimentó al ponerse un personaje místico. máscara.

Pero a medida que amaneció la década de los 70 y el cine pornográfico se volvió cada vez más elegante, el cine en 3-D abandonó en gran medida incluso el horror en favor de una gran variedad de tarifas para adultos hardcore y soft-core. Una película notable, Flesh for Frankenstein de 1974 (también conocida como Frankenstein AKA Frankenstein 3-D de Andy Warhol ), logró combinar el contenido sexual con el horror gráfico, obteniendo un culto con clasificación X en el proceso.

Pero en Estados Unidos, tales películas de terror en 3-D eran pocas y distantes entre sí, y la marginación doméstica del formato resultó ser una bendición para el terror en 3-D extranjero. Películas como el thriller de inclinación sexual de Japón ("película rosa") Perverted Criminal (el primer esfuerzo en 3-D del país), el terror sangriento de Frankenstein de España (protagonizado por el icónico Paul Naschy), The Flesh and Blood Show de Gran Bretaña (que presentó solo una secuencia en 3-D) y la infame estafa de King Kong de Corea del Sur A * P * E se importaron a los EE. UU., manteniendo viva la tradición del horror en 3-D hasta su renacimiento nacional en los años 80.

Películas de terror 3-D notables:

La máscara (1961)
Criminal pervertido (1967)
El terror sangriento de Frankenstein (1969)
El espectáculo de carne y hueso (1972)
Carne para Frankenstein (1974)
A * P * E (1976)

1980: renacimiento teatral

El formato 3-D parecía muerto en Hollywood hasta 1981, cuando un "spaghetti western" italiano en 3-D llamó Comin 'at Ya! se convirtió en un éxito sorpresa en los Estados Unidos, ganando casi $ 7 millones en lanzamiento limitado. La nostalgia trajo varias películas de la época dorada, incluida House of Wax, de regreso para representaciones teatrales, y producciones estadounidenses originales, particularmente películas de terror que se apoderaron del auge slasher de principios de los años 80, pronto siguieron.

Primero fueron producciones independientes de bajo presupuesto como la película de perros asesinos Dogs of Hell and Parasite, dirigida por Charles Band de Puppet Master y protagonizada por una joven Demi Moore. Sin embargo, los principales estudios de Hollywood descubrieron el potencial de 3-D y aprovecharon una sucesión de franquicias de terror de alto perfil "parte 3s" para vincular la etiqueta 3-D con los títulos: Viernes 13 Parte 3, Tiburón 3-D y Amityville 3-D.

Si bien los tres se desempeñaron comercialmente lo suficientemente bien como para justificar nuevas secuelas, la calidad cursi de los efectos (junto con la fatiga visual aún presente) y el enfoque sutil de "integración de objetos en las caras de los espectadores" no contribuyeron a su integración No ayude a las personas a ver la 3-D como algo más que una moda pasajera. La crítica crítica de Jaws 3-D (que presentaba el mayor presupuesto de los tres con mucho) en particular ayudó a garantizar que la tecnología continúe asociada con tarifas de bajo presupuesto y bajo costo. De hecho, el formato nuevamente retrocedió a los márgenes a mediados de los años 80.

Películas de terror 3-D notables:

Perros del infierno (1982)
Viernes 13 Parte 3 (1982)
Parásito (1982)
Amityville 3-D (1983)
Mordazas 3-D (1983)
Locura silenciosa (1984)
Cuentos de la tercera dimensión (1984)

Década de 1990: especialización y reactivación de video

A finales de los años 80, mientras 3-D se desvanecía como una opción viable para el cine teatral convencional, el formato fue encontrar un hogar en los mercados especializados de parques temáticos y producciones IMAX. A diferencia de la mayoría de las películas tridimensionales anteriores, esta nueva ola utilizaba altos valores de producción (incluida la representación tridimensional avanzada que reduce la fatiga ocular) y se centró en temas familiares, a menudo no ficticios. El Capitán EO de Epcot, protagonizado por Michael Jackson y dirigido por Francis Ford Coppola, fue un ejemplo de alto perfil; en ese momento, el cortometraje de 17 minutos era la película más cara jamás producida por minuto.

Entonces, ¿qué lugar ocupaba el horror en el nuevo mundo de 3-D, limpio y de gran presupuesto? No mucho de uno, resulta. Cuando la secuela de Nightmare on Elm Street de 1991 , Freddy's Dead: The Final Nightmare, desempolvó el formato 3-D durante sus últimos 10 minutos (para mejorar la entrada de los espectadores al "mundo de los sueños"), a los fanáticos les pareció más un truco desesperado. una franquicia que se desvanece más que una revitalización de la tecnología. La película no fue bien recibida ni por los fanáticos ni por los críticos.

Con IMAX creciendo tanto en popularidad como en competencia técnica durante los años 90 (durante el cual comenzó a expandirse en la ficción), 3-D se volvió cada vez más convencional, y el horror en 3-D disminuyó en viabilidad. Sin embargo, pequeñas e independientes producciones directas a video como The Creeps (de Charles Band, quien anteriormente dirigió la película 3-D Parasite de 1982) y Camp Bood mantuvieron la cursi tradición de terror 3-D en el comienzo del siglo XXI, cuando el formato se expandiría más allá de las expectativas de cualquiera.

Películas de terror 3-D notables:

Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991)
Los pelos de punta (1997)
Campamento de sangre (1999)

Década de 2000: innovación y explosión generalizada

El comienzo del siglo XXI fue testigo de la expansión continua de IMAX como un esfuerzo comercial y un escaparate de la tecnología 3-D, inspirando tecnologías rivales de compañías como RealD Cinema. El muy esperado seguimiento de James Cameron a Titanic, el documental de IMAX de 2003 Ghosts of the Abyss, marcó un cambio hacia una imagen digital en 3D nítida y limpia en lugar de la película. En 2004, más de la mitad de los cines IMAX eran compatibles con 3D, y la compañía lanzó su primer largometraje animado, el éxito de taquilla The Polar Express. Cuando la versión 3-D de la película ganó aproximadamente 14 veces más por pantalla que la versión 2-D, Hollywood se dio cuenta y comenzó la revolución 3-D del siglo XXI.

Inicialmente, las películas animadas para niños como The Polar Express, Chicken Little y Monster House dominaron el nuevo campo de juego 3-D, aprovechando la tecnología de captura de video y animación por computadora de alta calidad para mostrar la naturaleza visual de esas películas. Sin embargo, un par de pequeñas producciones de terror independientes se convirtieron en los primeros en adoptar la tecnología, recordando al mundo que el horror había sido una parte integral de 3-D durante 50 años: a saber, una actualización de 2006 directo a video de La noche de George Romero. Living Dead y una película de 2007 de "pornografía de tortura" llamada Scar 3-D que se estrenó internacionalmente pero que aún no se ha distribuido en los Estados Unidos. Scar 3-D se ganó la distinción de ser la primera película filmada en alta definición (HD) 3-D.

En 2009, los principales estudios comenzaron a ver la viabilidad de expandir 3-D más allá de la tarifa familiar. El remake de Slasher fue la primera película de terror y la primera película con clasificación R en usar RealD, que se había convertido en la tecnología 3-D más popular. My Bloody Valentine fue lanzado en un número récord de pantallas 3-D y fue seguido más tarde ese año, lo que amplió aún más el número de pantallas 3-D. (Aunque la secuela anterior, Final Destination 3 de 2006, estaba inicialmente programada para filmarse en 3-D, esos planes fueron descartados).

El Destino final, en particular, fue un éxito sorpresa, gracias en parte a los boletos tridimensionales de mayor precio, que ganaron más de $ 180 millones en todo el mundo y llevaron a los productores a abandonar la idea de terminar la serie. Pronto se anunció otra entrada para un lanzamiento en 2011. El éxito del Destino Final no pasó desapercibido para otras franquicias de terror establecidas, como vio el 2010, y The Ring anunció planes para nuevas adiciones en 3-D. Mientras tanto, los lanzamientos de terror independientes, como y optaron por retrasos significativos en la producción para que las películas puedan convertirse a 3-D. Al parecer, se consideró que el riesgo valía la recompensa en esta nueva era dorada de las películas en 3-D.

El éxito de la nueva ola de películas de terror en 3D fue inconsistente en el mejor de los casos, con entradas como Shark Night y la nueva versión de no asustar a la audiencia. Como tal, 3-D desde entonces se ha reservado más para proyectos a gran escala como World War Z y I, Frankenstein; ofertas de horror híbridas con atractivo principal, como, y; o trabaja con bases de fanáticos incorporadas, como secuelas como Texas Chainsaw o remakes como Poltergeist.

Películas de terror 3-D notables: