Con uno de los nombres más reconocibles en todo el black metal, el noruego Dimmu Borgir se ha establecido como una de las bandas más destacadas del género. Junto con Mayhem, Darkthrone y Emperor, fueron fundamentales para expandir la segunda ola de black metal y elevarla a la corriente principal. Al principio, su material combinó brillantemente magníficas melodías musicales atmosféricas con las voces chirriantes de Shagrath antes de refinar su sonido con precisión dramática más adelante en su carrera.

La capacidad de Dimmu Borgir para crear arreglos orquestales dentro de su música siempre ha sido una de sus mayores fortalezas. Ninguna banda de black metal ha encontrado el éxito en las listas de Billboard o ha visto las ventas de álbumes que han podido producir. Examinemos sus mejores lanzamientos más influyentes y francamente.

'Enthrone Darkness Triumphant' (1997)

Ciertas bandas tienen lanzamientos en su catálogo que son claramente su trabajo definitivo que nunca serán replicados. 1997 Enthrone Darkness Triumphant es uno de esos lanzamientos, donde Dimmu Borgir encontró el equilibrio perfecto entre sus elementos melódicos sinfónicos y las agresivas guitarras de sierra. La primera grabación de incursión de la banda con Peter Tägtgren, él ayuda a elevar su sonido con sus aplastantes tonos de guitarra. Este fue el primer lanzamiento de Dimmu Borgir donde abandonaron su propia lengua noruega y adaptaron las letras en inglés.

El crecimiento se escucha instantáneamente con las partes melódicas del teclado y las guitarras de "Mourning Palace" y "Spellbound (By the Devil)". Los teclados son más complejos que en versiones anteriores, ya que las guitarras están escritas alrededor de las piezas del sintetizador. Lanzados el mismo año que los Himnos igualmente importantes del Emperador para Welkin at Dusk, estos dos discos son responsables de llevar el movimiento sinfónico de black metal a las masas. Enthrone Darkness Triumphant no es solo uno de los lanzamientos de black metal más influyentes; También se asienta claramente sobre su impresionante catálogo.

Pista recomendada: "Palacio de luto"

'Stormblåst' (1996)

Las personas que afirman que Dimmu Borgir no es una banda atmosférica de black metal claramente nunca han escuchado su brillante lanzamiento de segundo año de 1996, Stormblåst. Aunque la producción no está a la altura de sus grabaciones posteriores y la batería no está al nivel de sus bateristas modernos, uno no puede reemplazar el sentimiento, la emoción y la actitud capturados en su interior. El teclista Stian Aarstad compone movimientos extraordinarios que presentan imágenes de paisajes y tiene un peso emocional que no se escucha a menudo en el black metal.

El sorprendente golpe de "Alt lys er svunnet hen" y Broderskapets ring "todavía se encuentran entre los mejores materiales de la banda. Stormblåst no es demasiado agresivo, pero lo compensa con la pasión en las actuaciones. Shagrath ofrece la actuación más notable de su carrera, combinando perfectamente su voz inducida por chillidos con un cántico gótico al que nunca regresa. El registro fue regrabado en 2005; A pesar de que la banda hace un trabajo útil, no captura el espíritu del original.

Pista recomendada: "Alt lys er svunnet hen"

'Dimensiones negras espirituales' (1999)

El cuarto álbum de Dimmu Borgir, Spiritual Black Dimensions, es el más feroz e intenso de su carrera. Los elementos sinfónicos se mejoran y se emplean en un uso mayor. Este es el último álbum que presenta a Nagash antes de cambiar su enfoque a tiempo completo en el igualmente polarizante Kovenant. Este es el primer lanzamiento que presenta voces limpias, con los tubos distintivos de ICS Vortex que se utilizan en gran medida. La melodía de alta calidad que aporta a la música dispara la accesibilidad de la banda y agrega una dimensión necesaria a su sonido.

El ritmo es inquebrantable, y se fusionó con las impresionantes melodías de los teclados para una escucha intensa. La banda cambia su ritmo en "Reptile", United in Unhallowed Grace "y en el atmosférico" Dreamside Dominions ". La guitarra principal que toca Astennu es una mejora notable y nunca más se iguala, ya que este fue su único álbum de larga duración con la banda. Su forma de tocar agrega un nivel de madurez que puede igualar las impresionantes habilidades del teclado de Mustis, quien también comienza su largo viaje aquí. Este lanzamiento señala el final de la formidable etapa inicial de su carrera en la banda.

Pista recomendada: "Dreamside Dominions"

'Death Cult Armageddon' (2003)

Siguiendo un estilo similar a su álbum anterior, el lanzamiento de Dimmu Borgir en 2003 Death Cult Armageddon es el más enfocado y más fuerte de sus últimos lanzamientos. La alineación es imponente, con Galder, ICS Vortex y Nick Barker todos contribuyendo. Cada uno aporta su propio sabor único a los procedimientos. Este es su segundo álbum consecutivo con la misma alineación consistente y la banda rezuma más confianza. Los riffs de Silenoz y Galder son los más dominantes, especialmente en "Progenies of the Great Apocalypse" y "Blood Hunger Doctrine".

Asumiendo un desafío increíble, la banda utiliza la Orquesta Filarmónica de Praga para componer sus arreglos orquestales y renuncia al sintetizador. El acompañamiento es vibrante y lleva sus composiciones al siguiente nivel. El legendario vocalista de Immortal, Abbath, contribuye con las voces invitadas en dos pistas y la banda utiliza su lengua materna nuevamente en un par de pistas. Las voces melódicas únicas de ICS Vortex están restringidas durante el registro, ya que Shagrath toma el centro del escenario y suelta su chubasco inhumano.

Pista recomendada: "Progenies of the Great Apocalypse"

'Misantropía eufórica puritana' (2001)

Con su quinto lanzamiento Puritanical Euphoric Misanthropia, Dimmu Borgir ve un cambio importante en su sonido. El enfoque de la banda se aleja más de sus raíces de black metal y comienza a adaptar influencias más modernas. Traer a Old Man Child's Galder como su segundo guitarrista permanente eleva los riffs de la guitarra, ya que es fundamental para aportar una sensación más tradicional al proceso de composición. Este es el primer lanzamiento que ve a ICS Vortex y Nick Barker establecerse como la sección de ritmo y tensa la banda considerablemente.

La presencia de Galder se siente instantáneamente en el intrincado riff de "Architecture of a Genocidal Nature" y "Absolute Sole Right". El riff polirrítmico y las voces de Shagrath en "Puritania" son diferentes a todo lo que la banda ha intentado antes y se destaca como una sola. de sus huellas más pesadas. La pieza central del disco son los brillantes "Kings of the Carnival Creation". El tour-de-force crea ritmos explosivos que salpican el cerebro con la música más atmosférica que el género ha visto. Aunque la banda perdió a muchos de los tradicionalistas del black metal con este lanzamiento, todavía muestran una propensión a componer canciones intrincadas y memorables.

Pista recomendada: "Kings of the Carnival Creation"