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Lo que 'el arte de la fuerza despierta' revela sobre la película

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Anonim

El Despertar de la Fuerza es asombroso. Pero presenta una serie de misterios sobre los que los fanáticos están desesperados por obtener más detalles.

Entra en The Art of Star Wars: The Force Awakens , un libro de arte a todo color de 250 páginas de Phil Szostak que muestra el arte de preproducción creado por un grupo de artistas para la película. Hay página tras página de obras de arte nunca antes vistas, y es una impresionante muestra de talento.

Con el arte como foco del libro, el texto es bastante escaso. Lo que hay es una selección de fragmentos fascinantes que explican cómo y por qué se tomaron o consideraron las decisiones de diseño. Pero los datos generales en sí mismos son muy aleatorios y a menudo carecen de contexto. Entonces, lo que revela sobre la película, y tal vez incluso lo que está por venir, queda para que los detectives aficionados (también conocidos como fanáticos) recopilen junto con otra información conocida para elaborar una teoría completa.

Estas son las partes más jugosas que obtuve del libro.

Luke Skywalker podría ser "algo nuevo"

Acompañando algunas ilustraciones espeluznantes en la página 103 hay una cita del artista Iain McCaig que me llamó la atención.

En un momento en el desarrollo, la tripulación consideró el regreso del fantasma de la Fuerza de Anakin Skywalker, y la idea era que constantemente estaría cambiando entre Anakin y Darth Vader, con transiciones sutiles en el medio. El arte es muy atractivo, pero la idea finalmente se abandonó.

Lo importante de esto es lo que debía revelar simbólicamente sobre el hijo de Anakin, Luke. La cita de McCaig dice:

"Si vemos a Anakin Skywalker, porque fluye de un lado a otro entre Darth Vader y Anakin, veámoslo como un personaje con un lado oscuro y claro. La razón por la que Luke es esta entidad completamente nueva es porque fue el primero en reconocer su propio lado oscuro: que no estaba separado de él ".

Es la lectura entre líneas de la última oración lo que me llama la atención. En lugar de simplemente restaurar al Jedi, esta línea sugiere que los cineastas estaban contemplando transformar a Luke en Jedi ni Sith, sino en algo nuevo, algo con más … equilibrio … entre la luz y la oscuridad.

Recuerde que JJ Abrams firmó con The Force Awakens después de que Kathleen Kennedy le hiciera la pregunta existencial: "¿Quién es Luke Skywalker?" Agregar otra capa a la historia de Luke, su importancia histórica y su legado es exactamente el tipo de cosa que atraería a Abrams.

Tener a Luke como la encarnación de "traer equilibrio a la Fuerza" también sería una buena devolución de llamada a la Profecía del Elegido (que, seamos sinceros, nunca se resolvió de manera satisfactoria).

El equilibrio entre el lado oscuro y el lado claro de la Fuerza se explora visualmente a lo largo de The Art of Star Wars: The Force Awakens. Se mencionan repetidamente el deseo del diseñador de coproducción Rick Carter de ver el contraste entre el bien y el mal representado en las imágenes. Una idea temprana de Carter era tener un planeta que tuviera tanto lava como hielo, por ejemplo. Otra idea (pág. 26) era presentar un sable de luz de doble hoja que tuviera una hoja azul y una hoja roja.

El hecho de que esta noción de "equilibrio" se haya descartado para The Force Awakens no significa necesariamente que se haya abandonado por completo. Algunos puntos de la trama se posponen mejor para más adelante en la historia.

Hay siete caballeros de ren

Una obra de arte con la etiqueta " Los siete " (pág. 143) muestra a siete individuos, todos vestidos de negro, que son claramente los Caballeros de Ren. Uno puede deducir fácilmente que The Seven era el nombre de este grupo antes de que "Knights of Ren" se cocinara.

Otra obra de arte (pág. 154) muestra a siete personas, una vez más en negro, todos con cascos y máscaras muy parecidos a los de Vader. Se ha teorizado que los Caballeros podrían ser adoradores de Vader, lo que explicaría su predilección por la ropa negra, las capas y los cascos / máscaras.

En la película, durante el flashback cuando se ve a los Caballeros de Ren justo después de matar a la nueva orden Jedi, puedes contar claramente que hay siete de ellos. Aquí está la captura de pantalla que lo demuestra.

Entonces el número siete es significativo, aunque todavía no sabemos por qué. ¿Podría ser importante que "debe haber siete" de una manera similar a la regla de los dos Sith? ¿O es simplemente un número arbitrario?

Con suerte, el Episodio VIII o IX explicará completamente a los Caballeros de Ren.

El proceso de hacer la película tuvo más giros y vueltas que la película misma

Como suele ser el caso en la narración colaborativa, las ideas rebotaban continuamente, sin dejar ninguna piedra creativa sin remover. Aparentemente, se dibujaron, pintaron o renderizaron miles de imágenes que exploraron innumerables posibilidades, muchas de las cuales no se concretaron hasta la preproducción.

Considere Maz Kanata, por ejemplo. Un "personaje tipo Yoda" fue parte del plan para The Force Awakens desde el principio, pero tardó un tiempo en aterrizar en Maz. Algunos de los primeros diseños para el personaje, como la pieza en la página 45, son riffs inconfundibles en el aspecto de Yoda.

También similar a Yoda: ¡el plan original era que Maz fuera una marioneta! Fue solo cuando la producción se acabó el tiempo para crear una marioneta que se convirtió en una creación de captura de movimiento / CGI. Su diseño continuó siendo repetido durante el mayor tiempo posible. Un estudio de personajes (pág. 202) muestra a Maz envuelto en brazaletes y lentejuelas, como un adivino. Su aspecto final no se resolvió hasta bien entrado en producción.

Las ubicaciones eran particularmente fluidas. La tripulación sabía que querían tipos específicos de mundos, como el "planeta basura", el "planeta de hielo" y un "planeta forestal con un castillo", pero sus partes en la historia con frecuencia cambiaban de lugar. Felucia, el mundo fúngico visto en La venganza de los Sith alguna vez fue considerado para el "planeta basura" en un momento. Dantooine, mencionado en A New Hope pero nunca visto, iba a ser la base de operaciones nevadas de la Primera Orden. Y antes de convertirse en la casa de Maz Kanata, el castillo en el bosque iba a ser el cuartel general de la resistencia de Leia.

Los nombres de los personajes parecen haber tardado un tiempo en establecerse también. Antes de terminar el guión, Rey era conocido como "Kira", Finn era "Sam", Poe Dameron era simplemente "John Doe" y Kylo Ren era "el Asesino Jedi". Incluso BB-8, una idea que el mismo JJ Abrams tuvo, careció de una designación numérica de droide adecuada durante mucho tiempo. Antes de eso, la tripulación lo había apodado "Surly".

The Art of Star Wars: The Force Awakens, de Phil Szostak, ya está disponible. Es una colección deslumbrante de arte que tienta la imaginación con imágenes de lo que podría haber sido y muestra cómo se combinaron los ingredientes de esta película.

Pero ten cuidado: es en gran medida un libro de arte. Si está buscando más historias sobre cómo se creó The Force Awakens, tendrá que consultar The Making of Star Wars: The Force Awakens por Mark Cotta Vaz.

Lo que 'el arte de la fuerza despierta' revela sobre la película