Barbra Streisand es uno de los mejores artistas de grabación pop de todos los tiempos, así como un actor y director de cine consumado. La Asociación de la Industria de Grabación de América (RIAA) la considera la mejor artista de grabación femenina de todos los tiempos. Barbra Streisand ha tenido un éxito fenomenal entre el público pop y rock, a pesar de que su estilo principal está más adaptado a la grabación de estándares pop y melodías de espectáculos. Se ha aventurado con un éxito significativo en el pop, el rock y la discoteca a lo largo de los años. Estos son 10 de sus mejores momentos pop grabados.
"People" fue escrita para el musical de Broadway Funny Girl. La producción fue protagonizada por Barbra Streisand, y la canción se convirtió en su primer gran éxito pop que alcanzó el # 5 y el # 1 en lo que se convertiría en la lista contemporánea para adultos. Barbra Streisand fue nominada para un Premio Tony por su papel en Funny Girl y finalmente ganó un Premio de la Academia por protagonizar la versión cinematográfica del espectáculo. "People" es considerada una de las canciones emblemáticas de Barbra Streisand. Lo volvió a grabar en 2014 como dúo con Stevie Wonder en su álbum Partners.
"People" casi se cayó de Funny Girl durante las pruebas porque a los productores no les gustó la canción. Sin embargo, cuando a Barbra Streisand finalmente se le permitió cantar en el escenario, fue una actuación espectacular y el destino de la canción quedó sellado. "People" ha sido grabado por una amplia gama de otros artistas, incluida la versión de los 40 mejores éxitos de 1968 del grupo vocal The Tymes. La grabación de Barbra Streisand de "People" fue incluida en el Grammy Hall of Fame en 1998.
"The Way We Were" es la canción principal de la película protagonizada por Barbra Streisand y Robert Redford. Fue escrito por Alan y Marilyn Bergman con Marvin Hamlisch. Ganó el Premio de la Academia a la Mejor Canción de una Película y es ampliamente considerado como una de las mejores canciones de cine de todos los tiempos. "The Way We Were" se convirtió en el primer single pop # 1 de Barbra Streisand que pasó tres semanas en la cima. El álbum The Way We Were, que es un álbum que presenta la canción y no es una banda sonora de película, se convirtió en el primer álbum número uno de Barbra Streisand en 10 años. Barbra Streisand cantó "The Way We Were" en vivo en la ceremonia de los Premios de la Academia 2013 en memoria de Marvin Hamlisch.
"The Way We Were" ganó el premio Grammy a la canción del año y se le da crédito por revivir la fortuna comercial de Barbra Streisand como cantante. "The Way We Were" fue el single más vendido lanzado en 1974. Ha sido certificado platino para ventas de más de un millón de copias.
A raíz del fenomenal éxito de Bee Gees a fines de la década de 1970, Barbra Streisand le pidió al miembro del grupo Barry Gibb que escribiera canciones para que se incluyeran en un álbum. El resultado fue el álbum Guilty. El primer sencillo "Woman in Love" fue el quinto viaje de Barbra Streisand a la cima de la lista de singles pop, y se convirtió en uno de los mayores éxitos de su carrera en todo el mundo. Ganó el Premio Ivor Novello de 1980 en el Reino Unido a la mejor canción musical y lírica. El álbum también fue un éxito n. ° 1, y finalmente fue certificado cinco veces platino.
Barbra Streisand ha declarado que no le gusta particularmente la canción "Woman in Love", porque no le parecen creíbles las letras. En consecuencia, rara vez ha interpretado la canción en vivo. Además de encabezar la lista pop, "Woman in Love" también fue un éxito contemporáneo # 1 para adultos. Fue su sexto # 1 en esa tabla.
Barbra Streisand unió fuerzas con el cantante y compositor Kris Kristofferson para protagonizar el remake de la película A Star Is Born. El resultado fue una taquilla, si no crítica, aplastar. Un elemento que la mayoría de los críticos apreciaron fue el título de la película coescrita y cantada por Barbra Streisand. El sencillo la devolvió a la cima de las listas de éxitos, alcanzó el número 1 en la lista contemporánea para adultos y ganó un Premio de la Academia a la Mejor Canción de una Película, su segundo en cuatro años, así como un Premio Grammy por Canción de el año. Inusualmente para Barbra Streisand, aparece como coguionista en la canción con Paul Williams. Fue la primera mujer honrada con el Premio a la Mejor Academia de Canciones como compositora. "Love Theme From A Star Is Born (Evergreen)" fue una de las cinco canciones más vendidas del año en 1976.
Fue el apogeo de la popularidad de la discoteca a fines de 1979. Donna Summer fue la reconocida "Reina de la discoteca" y Barbra Streisand fue una de las mejores cantantes de pop en el negocio. Recientemente había llegado al top 5 con su propio disco "The Main Event / Fight". Reunir a los dos en el estudio no fue una tarea fácil y el marketing de la canción resultó aún más complicado, y finalmente se lanzó en el sello discográfico de cada cantante por separado. Las mezclas de cada single eran ligeramente diferentes entre sí. Según los informes, la introducción de "No más lágrimas" se agregó para ajustarse al tema del álbum de Barbra Streisand Wet. El producto final no decepcionó a muchos fanáticos del pop y fue directamente al número 1 en las listas de éxitos convirtiéndose en un disco clásico y una de las últimas canciones del género en ser el éxito número 1.
Aunque Barbra Streisand y Donna Summer grabaron "No More Tears (Enough Is Enough)" juntas en el estudio, nunca lo hicieron en vivo como un dúo. En 2017, un remix de la grabación titulada "Enough Is Enough: 2017" alcanzó el puesto # 3 en la lista de baile de los Estados Unidos.
La producción de David Foster para esta versión de la canción "Somewhere" de West Side Story podría considerarse deslumbrante y poderosa o supremamente exagerada. De cualquier manera, ciertamente es inolvidable. Esta grabación es el gran final de la colección de canciones clásicas de Barbra Streisand de musicales en The Broadway Album. Fue uno de los álbumes más exitosos de su carrera y considerado por muchos como uno de sus momentos decisivos como artista discográfica. La grabación ganó un premio Grammy al mejor arreglo instrumental que acompaña a las voces. "Somewhere" alcanzó el puesto # 5 en la lista contemporánea para adultos. En 2014, Barbra Streisand volvió a grabar la canción como dúo con Josh Groban en su álbum Partners.
Escrito por Leonard Bernstein y Stephen Sondheim para el musical West Side Story, "Somewhere" incorpora frases musicales del Concierto para piano "Emperador" de Beethoven y el Lago de los cisnes de Tchaikovsky. El álbum de Broadway fue un gran éxito para Barbra Streisand. Alcanzó el número 1 en la lista de álbumes de EE. UU. Y fue certificado cuatro veces platino. El álbum general le valió a Barbra Streisand un premio Grammy a la mejor interpretación vocal pop femenina.
"Happy Days Are Here Again" tiene un copyright de 1929 y aparece en la película de 1930 Chasing Rainbows. Luego se utilizó como tema de campaña para la exitosa campaña presidencial de 1932 de Franklin D. Roosevelt. Históricamente, "Happy Days Are Here Again Again" también se asoció con la derogación de la prohibición. La mayoría de las interpretaciones de la canción están en un modo rápido y optimista. La versión expresiva y reflexiva de Barbra Streisand se convirtió en su primer sencillo comercial y fue muy aclamada por su originalidad. Sin embargo, debido a la naturaleza anacrónica de "Happy Days Are Here Again", no fue promovida a estaciones de radio. La canción fue una pieza central del álbum debut de Barbra Streisand y la interpretó en televisión con Judy Garland en The Judy Garland Show.
Para 1970, el éxito comercial de Barbra Streisand como artista discográfica se había desvanecido notablemente de su apogeo de la década de 1960. En respuesta, recurrió al pop y rock más contemporáneo en el álbum Stoney End. El resultado fue un fuerte golpe crítico y comercial. La banda de rock exclusivamente femenina Fanny proporcionó coros. El álbum se convirtió en su primer top 10 en cinco años, y la canción principal fue su segundo single pop de top 10 en el # 6. La escritora de "Stoney End" es Laura Nyro, conocida por escribir éxitos pop como "Wedding Bell Blues" y "And When I Die" de Blood, Sweat and Tears de Fifth Dimension.
"Stoney End" fue grabado por primera vez por la actriz Peggy Lipton en 1968, quien fue una estrella de la exitosa serie de televisión The Mod Squad. Laura Nyro grabó su propia versión en solitario de "Stony End", y ha interpretado la canción en vivo con Barbra Streisand.
El álbum recopilatorio Memories incluyó tres nuevas canciones, "Comin 'In and Out of Your Life" fue una de ellas. Fue el primer gran éxito de la canción pop para los escritores comerciales Jingle Richard Parker y Bobby Whiteside. La pareja ha reconocido que el éxito de la grabación de Barbra Streisand les otorgó instantáneamente credibilidad como compositores. La canción simplemente se perdió en el top 10 del pop, y el álbum solo alcanzó el puesto # 10, pero a lo largo de los años se ha vendido constantemente y finalmente se certificó cinco veces platino. "Comin 'In and Out of Your Life" alcanzó el puesto # 2 en la lista contemporánea para adultos. Barbra Streisand no subió tan alto en la lista de singles pop durante otros catorce años.
Streisand Superman fue uno de los álbumes más esperados de la carrera de Barbra Streisand tras el éxito de A Star Is Born. Si bien no fue el gran éxito que algunos esperaban que fuera, el álbum alcanzó su punto máximo en el n. ° 3 e incluyó "My Heart Belongs to Me", otro sencillo de los 5 mejores éxitos del pop. Alcanzó el # 1 en la tabla contemporánea para adultos. "My Heart Belongs to Me" se consideró originalmente para A Star Is Born pero luego se guardó para este álbum en solitario. Alan Gordon, el escritor de "My Heart Belongs To Me", también es conocido por coescribir el clásico "Happy Together" de las tortugas.
Streisand Superman fue finalmente certificado doble platino para ventas. Incluye una versión de portada de "El estado mental de Nueva York" de Billy Joel y "No creas lo que lees", coescrita por la misma Barbra Streisand.
