La música funk evolucionó del blues y el soul, y se distingue por sus ritmos sincopados y su ritmo melódico que llevaron al bajista a la vanguardia. Bootsy Collins se hizo famoso por proporcionar el bajo para "El padrino del alma", James Brown, y el legendario Larry Graham presionó "el fondo" para Sly & The Family Stone. Graham revolucionó el bajo, inventando la "técnica de percusión", que fue adoptada por muchos músicos y se convirtió en un elemento estándar del funk.
James Brown
"El hombre que trabaja más duro en el mundo del espectáculo", James Brown, impulsó el mundo de la música funk con numerosos clásicos, incluyendo "Make It Funky (Parte 1, 2, 3 y 4)" en 1971 y 1972. Su éxito de 1965 "Papa's Got a Brand New Bag "es ampliamente considerada como una de las primeras canciones de funk. La ilustre carrera de Brown abarcó seis décadas. Grabó 71 álbumes de estudio, 14 álbumes en vivo y un increíble 144 singles. "Mr. Dynamite" tuvo 16 éxitos número uno de R&B y definió el género de la música funk. Era un artista deslumbrante y un hombre de negocios astuto que fue uno de los artistas más influyentes de los siglos XX y XXI. Sus muchos elogios incluyen ser incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll y el Salón de la Fama del compositor, los Kennedy Center Honors, los Premios Grammy y BET Lifetime Achievement Awards, y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
George Clinton y el Parlamento-Funkadelic
El apodo de George Clinton "Dr. Funkenstein" simboliza su estatus glorificado entre la realeza del funk. Como líder de dos de las mejores bandas de funk de todos los tiempos, el Parlamento y Funkadelic, fue el general del "Ejército del Tío Jam". Clinton siempre lo mantuvo funky con sus títulos de canciones, como "Tear The Roof Off The Sucker (Give Up The Funk)" y "P. Funk (wants to get funked up") del Parlamento, ambos en 1976. Funkadelic estuvo a la altura de su nombre con el clásico "One Nation Under A Groove" en 1978, y "(Not Just Knee Deep" en 1979. Clinton llevó el funk a otro nivel con su éxito en solitario de 1982 que alcanzó el número uno en la lista de R&B de Billboard, "Atomic Dog" ".
Comenzando su carrera en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 1955, Clinton continúa actuando después de más de 60 años en la música.
Sly y la piedra familiar
Formada en 1967 en San Francisco por Sylvester Stewart, Sly & The Family Stone fue una de las bandas más influyentes de los años sesenta y setenta. El grupo estaba entre los líderes del movimiento del "alma psicodélica", combinando R&B y rock en su propio sonido único. Con el innovador bajista Larry Graham, quien se convirtió en un artista solista muy exitoso, la banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1993.
Rick James
"The King of Punk Funk", Rick James, fue la gran estrella del funk de los años setenta y ochenta con éxitos de monstruos como "You and I", "Cold Blooded" y "Give It to Me Baby". Compuso y produjo éxitos para Mary Jane Girls, The Temptations, Eddie Murphy y Smokey Robinson. James lanzó la carrera de Teena Marie y apareció en su dúo clásico, "Fire and Desire". También estuvo a la altura del nombre de su clásico "Super Freak", que cumplió dos años en la prisión de Folsom después de ser declarado culpable de agredir y torturar a dos mujeres en Los Ángeles.
Bootsy Collins
William "Bootsy" Collins es uno de los mejores bajistas de todos los tiempos, sentando las bases para numerosos clásicos grabados por James Brown, el Parlamento y Funkadelic. También alcanzó la cima de la lista Billboard de R&B en 1978 con su éxito en solitario, "Bootzilla".
Príncipe
Prince estudió detenidamente las leyendas del funk James Brown y Sly & The Family Stone, y continuó el legado del funk al incorporar al bajista de Sly, Larry Graham, en su propia banda. El "Housequake" de Prince de su CD Sign of the Times de 1987 demuestra que él sabe cómo ponerse funky.
Camafeo
Cameo personificó el funk en la década de 1980, grabando ocho álbumes de oro y uno de platino. En 1987, la banda alcanzó el número uno en la lista de singles de Billboard R&B con dos clásicos de funk consecutivos, "Word Up!" y "Candy".
Los jugadores de Ohio
Los Ohio Players dominaron a mediados de la década de 1970 con cuatro álbumes número uno consecutivos en la lista Billboard de R&B (incluyendo tres platino) Skin Tight (1974), Fire (1974), Honey (1975) y Contradiction (1976). La banda también grabó cinco singles de éxitos, incluyendo "Funky Worm" (1973), "Sweet Sticky Thing" (1975), "Love Rollercoaster" (1975).
Kool y la pandilla
Kool & The Gang comenzó en 1964 como una banda instrumental de jazz, y finalmente se convirtió en un grupo de R&B sin problemas. Sin embargo, en la década de 1970, eran la pandilla "funky", como lo demuestran los títulos de canciones como "Funky Man", "Funky Granny" y "Funky Stuff". Sus clásicos "Jungle Boogie" de 1973, y "Hollywood Swinging" de 1974, definitivamente serían votados en la primera votación en cualquier Salón de la Fama del Funk. Kool & The Gang también introdujo el funk en Saturday Night Fever, ganando un Grammy por Álbum del Año por contribuir con "Open Sesame" a la banda sonora de la película.
Roger Troutman y Zapp
Roger Troutman era un genio del funk, liderando el grupo Zapp con sus hermanos Larry, Lester y Terry en la década de 1980. Fue pionero en el uso del vocoder, también conocido como talk box, que es un dispositivo conectado a un teclado para crear efectos vocales. Zapp lanzó el clásico "More Bounce to the Ounce" en 1980 y "Computer Love" en 1986 con Charlie Wilson. Troutman también apareció en el icónico éxito de hip-hop de 1995 "California Love" grabado por Tupac Shakur y el Dr. Dre.
Editado por Ken Simmons el 6 de febrero de 2015
