Pregunta: ¿Perdí mi pasión por la pintura, alguna idea?

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Se me ocurren varios pensamientos, relacionados con el daño causado por las críticas entusiastas que recibió de esta pintura temprana y sobre el costo de los suministros de arte. Pero primero, ¿estaba Art and Fear entre los libros que has estado leyendo?

Creo que este pequeño libro es inmejorable para abordar los temores y las dudas que surgen en la creación de pinturas. Mi copia está llena de pasajes subrayados, y me sumerjo regularmente para recordarme. Aquí hay una cita de muestra, de la página cinco: "La función de la abrumadora mayoría de su obra de arte es simplemente enseñarle cómo hacer que la pequeña fracción de su obra de arte se dispare".

Los elogios pueden prepararte para el fracaso

Habiendo aceptado el juicio de otras personas sobre su cuarta pintura como el estándar al que debe aspirar, está tratando de recrear esa pintura cada vez que comienza una nueva. Eso está destinado al fracaso, ya que no te estás dando espacio creativo sino estableciendo parámetros antes de comenzar.

La alegría de la pintura proviene del acto de creación mucho más que el producto terminado. Y tiene que darse permiso para arriesgarse a fallar y aprender / explorar durante el proceso. Lea el artículo Dancing a Painting para obtener una explicación más completa de esto.

El estrés inhibe la creatividad

Preocuparse por el desperdicio de suministros de arte es extremadamente inhibidor porque cada vez que exprimes un tubo estás pensando en cuánto cuesta. Dudas en volver a trabajar o raspar una sección, incluso cuando sabes que está defectuosa porque se siente como un desperdicio. La preocupación mina tu disfrute.

No hay duda de que las pinturas al óleo y el lienzo decentes no son baratos, así que esté atento a su tienda local de suministros de arte para ofertas especiales o ventas y tenga un poco de dinero a un lado para cuando esto suceda. Si una tienda en línea ofrece ofertas especiales o entrega gratuita para pedidos a granel, vea si no puede encontrar algunos amigos o una sociedad de arte para hacer un pedido combinado.

Ahorre pintura trabajando en lienzos más pequeños en lugar de grandes. Ahorre en el gasto del lienzo pintando sobre cartón o pedazos de madera que imprima usted mismo. Aprenda a estirar sus propios lienzos (pero compruebe que el costo de las camillas, grapas, lienzos e imprimaciones no es más que comprar lienzos confeccionados). Incluso puedes hacer tus propias camillas si tienes algunas habilidades básicas para trabajar la madera (o conoces a alguien que sí).

Limite la cantidad de colores que usa, no se deje seducir por comprar docenas. Conocerá muy bien las propiedades de cada color individual y lo que hará cuando se mezcle con los demás.

Para obtener la alegría de pintar solo por volver a pintar sin preocuparse por el costo de los suministros de arte que está utilizando, compre un pequeño conjunto de pinturas de acuarela y un pincel de agua para jugar y dibujar. Sé que pintar con acuarela es totalmente diferente a pintar con óleos, pero muchos pintores famosos también usaron acuarelas, incluido Turner. Hay un costo inicial, pero la pintura de acuarela es muy importante y puedes dibujar en cualquier hoja de papel, incluido el correo basura Sobres

Date permiso para fallar

Aléjese de la presión de lo que ya ha hecho. Dése permiso para no pintar "pinturas terminadas" o "buen arte", no pintar "todo el tema", y no mostrar a nadie más lo que ha hecho o trabajado a menos que desee compartir.

En lugar de abordar una pintura de paisaje completa, pinte solo un poco, como un árbol, una rama o la textura de la corteza. Pase tiempo observando los colores, las sombras y los reflejos. Pinte pequeñas muestras de las pinturas que usaría para mezclar los colores en el paisaje. Busque el disfrute al observar la naturaleza, al notar los detalles, el cambio en la luz cambiante. Las cosas que te atraen al paisaje en primer lugar. Escriba notas, haga pequeños dibujos, pegue hojas y flores … cualquier cosa y todo lo que significa que está pasando tiempo observando, no solo tomando una instantánea.

Establecer lo que pretendes lograr en tu viaje creativo solo con tu cuarta pintura significa que te has bajado del paseo en una parada muy temprana. Disfrute de saber que puede y ha pintado algo con lo que estaba muy satisfecho (como lo estaban otros). Ahora vea qué más puede hacer cuando no se está enfocando en el resultado final.