Biografía de greta garbo, estrella de cine sueco-estadounidense

Greta Lovisa Gustafsson (18 de septiembre de 1905 - 15 de abril de 1990) fue una de las principales estrellas de cine de las décadas de 1920 y 1930. Era conocida tanto por sus legendarios papeles de cine glamorosos como por su aislamiento después de retirarse a los 35 años. Era la rara estrella que fácilmente hizo la transición de películas mudas a películas sonoras.

Vida temprana

Greta Garbo nació y creció en el distrito de Södermalm de Estocolmo, Suecia. En ese momento, el área estaba subdesarrollada. Su padre trabajó en una amplia gama de trabajos, incluidos los de limpieza de calles y trabajadores de fábricas. Con el sueño de algún día ser actriz de teatro, se graduó de la escuela a los 13 años y no asistió a la escuela secundaria. El amado padre de Greta Garbo murió en 1920 cuando ella tenía 14 años. Fue víctima de la pandemia de gripe española en todo el mundo.

Después de la muerte de su padre, Garbo comenzó a trabajar en una tienda por departamentos. El trabajo condujo a una carrera exitosa como modelo de moda, que pronto la llevó al cine. La aparición más antigua conocida de Garbo en el cine fue un comercial para los grandes almacenes PUB que se estrenó el 12 de diciembre de 1920. Después de aparecer en un corto llamado "Peter the Tramp", Greta Garbo se matriculó como estudiante de actuación en el Royal Dramatic Theatre de Estocolmo de 1922 a 1924.

El director de cine finlandés Mauritz Stiller se dio cuenta de la joven actriz y la firmó para protagonizar su adaptación de la novela "La saga de Gosta Berling" de la autora ganadora del Premio Nobel Selma Lagerlof. Stiller recibió crédito por darle el seudónimo de Greta Garbo. Fue una sensación cinematográfica y también apareció en "Joyless Street" de 1925 del legendario director austriaco GW Pabst.

Emigración y estrella de cine mudo estadounidense

Existen al menos dos historias diferentes sobre el ejecutivo de MGM Louis B. Mayer y su descubrimiento de Greta Garbo. En una versión, vio su película "La saga de Gosta Berling" antes de viajar a Europa en busca de nuevos talentos. En el otro, no la vio trabajar hasta que llegó a Europa. Independientemente de lo que sea cierto, se sabe que Garbo llegó a la ciudad de Nueva York en julio de 1925 a pedido de Mayer. Tenía 20 años y todavía no hablaba inglés.

Greta Garbo y el director Mauritz Stiller pasaron más de seis meses en Estados Unidos antes de que el productor de MGM Irving Thalberg la invitara a una prueba de pantalla. Estaba tan impresionado con los resultados que instantáneamente comenzó a prepararla para el estrellato.

Desde su primera película en Estados Unidos, el lanzamiento silencioso de 1926 "Torrent", Greta Garbo fue una estrella. Mauritz Stiller fue contratada para dirigir su segunda película estadounidense "The Temptress", pero MGM lo despidió cuando no se llevaba bien con el protagonista masculino Antonio Moreno. Stiller regresó a Suecia y murió en 1927 a los 45 años.

Garbo hizo ocho películas mudas más. Entre ellos se encontraban otros tres coprotagonizados por John Gilbert, incluidos "Flesh and the Devil" y "A Woman of Affairs". El magnetismo en pantalla entre Gilbert y Garbo fue notoriamente erótico para esa época. Para la temporada de cine de 1928-1929, Greta Garbo era la estrella de la taquilla de MGM. Su última película muda fue "The Kiss" de 1929, coprotagonizada por Conrad Nagel.

Transición a películas sonoras

Con la transición al sonido a fines de la década de 1920, a los ejecutivos de MGM les preocupaba que un fuerte acento sueco hundiera la carrera de su mejor estrella femenina. Retrasaron el debut sonoro de Greta Garbo el mayor tiempo posible. Una adaptación de la obra de teatro de Eugene O'Neill "Anna Christie" fue el vehículo, que se estrenó en los cines en 1930 con el titular "¡Garbo habla!" La película fue un éxito. Le valió a la estrella su primera nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz, y la exitosa transición al sonido de Greta Garbo estaba asegurada. En ese momento, ella era una estrella tan importante que Garbo fue utilizada en la película "Susan Lenox (Her Fall and Rise)" para coprotagonizar e impulsar la carrera del relativo desconocido Clark Gable en 1931.

Greta Garbo apareció en una serie de películas más exitosas, incluyendo "Grand Hotel" de 1932, ganadora del Premio de la Academia a la Mejor Película. La película es la fuente de la declaración de firma de Garbo, "Quiero estar solo".

En 1932, el contrato de MGM de Garbo expiró y ella regresó a Suecia. Después de casi un año de negociaciones, regresó a los Estados Unidos con un nuevo contrato de MGM y un acuerdo para filmar "Queen Christina", una película sobre la vida de la reina Christina de Suecia del siglo XVII. Garbo insistió en que John Gilbert coprotagonizara la producción, y fue su última aparición juntos. Su regreso fue un éxito de taquilla, y continuó siendo una de las principales estrellas de cine del mundo.

A mediados de la década de 1930, Greta Garbo protagonizó dos de sus papeles más memorables. Ella apareció como la heroína en "Anna Karenina" de Leo Tolstoi en 1935. Al año siguiente fue la estrella de "Camille" dirigida por George Cukor. Ambas obtuvieron sus Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York a la Mejor Actriz, y la última recibió una nominación al Premio de la Academia.

A fines de la década de 1930, el éxito de Garbo en la taquilla comenzó a desvanecerse. Su drama de vestuario de 1937 "Conquest" sobre el romance de Napoleón con la amante polaca Marie Walewska perdió más de $ 1 millón. Fue denominado uno de los mayores fracasos de MGM en la década de 1930. Su estrella cayó lo suficientemente rápido como para que Greta Garbo fuera una de las estrellas que figuran en el artículo de 1938 "Box Office Poison", que afirma que no valía la pena la inversión financiera en su salario.

Para devolver a Greta Garbo al estrellato, MGM recurrió al director Ernst Lubitsch, conocido por su ligero toque con las comedias románticas. Ella interpretó al personaje principal en su película de 1939 "Ninotchka". Fue lanzado con los titulares "Garbo se ríe!" en contraste con su reputación como una estrella demasiado seria. "Ninotchka" fue el último gran éxito de la carrera cinematográfica de Garbo. Obtuvo su nominación final al Premio de la Academia a la Mejor Actriz, y la película recibió una nominación a la Mejor Película.

George Cukor dirigió "La mujer de dos caras" de 1941, la última película de Greta Garbo. Fue una falla crítica rara para ambos. Aunque las cifras de taquilla fueron positivas, Garbo fue humillado por las críticas negativas. Inicialmente no tenía la intención de retirarse. Ella firmó un acuerdo para filmar "The Girl From Leningrad" que fracasó, y en 1948 firmó para aparecer en una adaptación dirigida por Max Ophuls de "La Duchesse de Langeais" de Honore Balzac. El financiamiento fracasó y el proyecto terminó. La carrera de Greta Garbo terminó después de haber aparecido en solo veintiocho películas.

Jubilación

A pesar de su reputación pública como reclusa, Greta Garbo pasó sus años de jubilación socializando con amigos y conocidos. Ella evitó cuidadosamente la atención pública, y desconfiaba de los medios. A menudo hablaba con amigos sobre una batalla de por vida contra la depresión y la melancolía. En 1951, Greta Garbo se convirtió oficialmente en ciudadana de los Estados Unidos.

En la década de 1940, Garbo comenzó a coleccionar arte. Entre sus compras estaban obras de Auguste Renoir, Georges Rouault y Wassily Kandinsky. En el momento de su muerte, su colección de arte valía millones de dólares. Al final de la vida, Greta Garbo fue vista a menudo en largas caminatas en la ciudad de Nueva York sola o con compañeros personales cercanos.

Vida personal

Garbo nunca se casó y no tuvo hijos. Ella vivió sola durante toda su vida adulta. La prensa identificó relaciones románticas con algunos hombres a lo largo de su vida, incluidos el coprotagonista John Gilbert y el novelista Erich Maria Remarque. Greta Garbo ha sido reconocida como bisexual o lesbiana en los últimos años con evidencia de relaciones románticas con mujeres, incluida la autora Mercedes de Acosta y la actriz Mimi Pollak.

Greta Garbo recibió un tratamiento exitoso para el cáncer de seno en 1984. Cerca del final de su vida, sufrió de insuficiencia renal y se sometió a un tratamiento de diálisis tres veces por semana. Falleció el 15 de abril de 1990 de una combinación de insuficiencia renal y neumonía. Garbo dejó una herencia por valor de más de $ 30 millones.

Legado

El American Film Institute ha clasificado a Greta Garbo como la quinta mejor estrella de cine del clásico de Hollywood. Ella se destacó por poseer una cara poderosamente expresiva y una afinidad natural por la actuación. Ella fue reconocida como única para los primeros planos de la cámara del cine de Hollywood en lugar de actuar en el escenario. Muchos historiadores del cine consideran que la mayoría de sus películas son promedio en el mejor de los casos, excepto por la actuación de Greta Garbo en ellas. Ella levanta toda la producción por su apariencia y habilidad. Garbo nunca ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz, pero la Academia le otorgó un reconocimiento especial de carrera en 1954.

Películas memorables

"La saga de Gosta Berling" (1924)
"Torrente" (1926)
"La carne y el diablo" (1926)
"Anna Christie" (1930)
"Gran hotel" (1932)
"Reina Christina" (1933)
"Anna Karenina" (1935)
"Camille" (1936)
"Ninotchka" (1939)

Premios

Premio del Círculo de Críticos de Nueva York a la mejor actriz (1935): "Anna Karenina"
Premio del Círculo de Críticos de Nueva York a la mejor actriz (1936): "Camille"
Encuesta "Variedad diaria" Mejor actriz de Medio siglo (1950)
Premio Honorario de la Academia por las actuaciones de pantalla luminosa e inolvidable (1954)
George Eastman Awad por su distinguida contribución al arte del cine (1957)