La comedia Slapstick podría hacerte pensar en The Three Stooges o Charlie Chaplin, pero ¿sabes lo que realmente significa?

A menudo se considera que Slapstick es un estilo de comedia de bajo humor lleno de farsa y un toque de violencia animada. Y sin embargo, eso no cuenta toda la historia. Slapstick es mucho más viejo de lo que piensas.

¿Qué es la comedia Slapstick?

La comedia Slapstick es principalmente un tipo de comedia física basada en pratfalls y violencia cómica leve: golpes en la cabeza, golpes en los ojos, personas que se caen, etc. Si bien a menudo se considera una comedia baja, algunos de los mejores en slapstick tienen se convirtió en lo que algunos críticos llaman "alto arte".

También conocido como "comedia física", slapstick es más acción que palabras y, durante mucho tiempo, muchos comediantes no hablaron. Este estilo de comedia requiere un gran momento, expresiones faciales animadas y un poco de acrobacias para lograrlo.

Con rutinas de comedia basadas casi por completo en golpearse y caerse, The Three Stooges son considerados los maestros de la bufonada. Sin embargo, son solo un ejemplo y ciertamente no fueron los primeros.

Slapstick a través del tiempo

Slapstick es en realidad una forma tradicional de comedia. Sus raíces se remontan a la antigua Grecia y Roma, y ​​era una forma popular de mimo en los teatros de la época.

En la época del Renacimiento, la comedia italiana dell'arte ("comedia de la profesión") era el centro de atención y se extendió rápidamente por Europa. El personaje de Punch del show de títeres Punch and Judy es uno de los más conocidos de esta época.

También fue alrededor de esta época cuando se empleó la bufonada física real. El slapstick era una paleta de dos piezas que los actores usarían para acentuar el impacto de un golpe (a menudo en la parte trasera de otro actor). Cuando los dos tableros golpearon, produjeron un sonido de bofetadas. De ahí proviene el nombre moderno de esta forma cómica.

A fines de 1800, la bufonada era esencial para los espectáculos de vodevil inglés y estadounidense. Las audiencias fueron tratadas con estos divertidos actores que realizaban acrobacias y se dañaban intencionalmente. Sin embargo, los golpes físicos no fueron perjudiciales. Los comediantes tenían un toque casi de mago porque eran maestros del tiempo y la ilusión cómica.

Cuando las películas se hicieron populares a principios del siglo XX, la bufonada apareció en la pantalla grande. Personajes memorables como los Keystone Cops y el maestro de slapstick de un solo hombre, Charlie Chaplin, se convirtieron en estrellas antes de que los talkies se hicieran cargo.

Hubo otro renacimiento de slapstick a mediados de siglo con leyendas como The Three Stooges, Marx Brothers y Laurel y Hardy en el centro del escenario. Es en esta era de payasadas con la que realmente podemos relacionarnos porque las imágenes son muy vívidas y las películas se reproducen una y otra vez.

Un ejemplo más contemporáneo de slapstick es "Jackass" de MTV. Y, en este caso, los artistas llevaron el bajo humor y la violencia a un nuevo nivel. Uno debe preguntarse qué pensarían los padres de slapstick de eso. La verdad es que probablemente se reirían.