El virtuoso pianista y compositor del siglo XIX Franz Liszt fue un pianista especialmente talentoso y extremadamente talentoso. Las obras del húngaro, escritas hace más de 125 años, todavía se realizan ampliamente en salas de conciertos en todo el mundo y se utilizan ampliamente en televisión, cine, radio y medios comerciales. Las 10 obras de Liszt enumeradas a continuación incluyen piezas que toda lista de reproducción de música clásica debería incluir.

Rapsodia Húngara No. 2

De las 19 rapsodias de piano en este set, el número 2 se lleva la palma. Fue compuesto en 1847, luego publicado en 1851. Fue un éxito instantáneo. Liszt pasó a organizar una versión orquestal de la misma, así como una versión para dúo de piano. Muchos de ustedes reconocerán instantáneamente esta pieza musical.

El "Rhapsody Rabbit Merrie Melodies Animated Short" se emitió desde 1946 y presentó esta canción. Debido a la extrema dificultad de la pieza (¡solo escucha ese final!), Extraoficialmente se convirtió en un desafío y un requisito para cualquier pianista virtuoso.

Mejores usos: juega Rhapsody No. 2 cuando quieras concentrarte en la música y no hacer nada más. No es excelente para estudiar o relajarse porque exige su atención absoluta.

Liebestraum No. 3

Compuesto como un conjunto de tres piezas para piano, cada Liebestraum (Sueños de amor) fue concebido a partir de poemas de Ludwig Uhland y Ferdinand Freiligrath y publicado en 1850. Liebestraum No. 3 es el más popular del conjunto, y su poema correspondiente, "O lieb, entonces lang du lieben kannst "(" Amor todo el tiempo que puedas ") describe el amor incondicional.

Mejores usos: juega Liebestraum No. 3 en silencio en el fondo durante una cena romántica a la luz de las velas.

La Campanella

Significando "la campanita" en italiano, la tercera pieza de las seis Grandes études de Paganini (1851) de Liszt proviene del movimiento final del Concierto para violín n. ° 2 de Paganini.

Mejores usos: juegue La Campanella en una pequeña cena o reunión social. Su energía positiva aligerará el estado de ánimo de todos y animará la conversación.

12 Grandes Etudes

También conocido como los Etudes trascendentales, las versiones actuales que escuchamos hoy son en realidad revisiones de revisiones de 12 etudes que Liszt compuso cuando tenía 15 años. Los escribió en 1826, pero luego los revisó, los nombró Douze Grandes Etudes y los publicó en 1837.

Quince años más tarde, los revisó nuevamente, los hizo menos difíciles (como no es tan extremadamente difícil para un virtuoso del piano) y agregó títulos programáticos a todos menos a los estudios 2 y 10.

Mejores usos: para aquellos de ustedes que no se distraen fácilmente, es probable que se salgan con la suya escuchando los Etudes trascendentales de Liszt mientras estudian. También sería genial escuchar mientras haces algo creativo, como pintar una imagen.

Concierto para piano n. ° 1

¿Qué tan grandioso hubiera sido ver la presentación principal del Concierto para piano número 1 de Liszt el 17 de febrero de 1855? Liszt mismo estaba en el piano y Héctor Berlioz estaba dirigiendo. Al igual que los Etudes trascendentales, Liszt tardó más de dos décadas en terminar de componer las obras.

Comenzó a trabajar en el concierto a los 19 años de edad en 1830. Después de una serie de revisiones, estrenó el trabajo en 1855, pero luego realizó aún más cambios. Liszt tuvo su concierto revisado publicado en 1856, que es lo que se realiza hoy en las salas de conciertos.

Mejores usos: Toca el Concierto para piano número 1 de Liszt cuando te sientas creativo.

Sonata en si menor

La Sonata en si menor de Liszt definitivamente no complació a la multitud después de sus primeras actuaciones. Liszt dedicó la pieza a Robert Schumann, pero la esposa de Schumann, Clara (pianista y compositora), no la interpretó. Ella lo llamó "ruido ciego". Cuando Liszt interpretó la pieza frente a Johannes Brahms en 1853, se dijo que Brahms se quedó dormido.

Sin embargo, a medida que pasaba el tiempo, los pianistas y musicólogos comenzaron a revisar favorablemente el trabajo. Algunos incluso llegan a llamarlo una de las mejores obras de teclado del siglo XIX. Se han realizado muchos estudios y análisis en profundidad sobre la estructura compositiva del trabajo. A la luz de estos crudos contrastes de amarlo u odiarlo, la Sonata en si menor de Liszt debe estar incluida en esta lista.

Mejores usos: puede dedicar tiempo a escuchar realmente Sonata en si menor o reproducirla mientras estudia o trabaja en un proyecto.

Consolación No. 3

Incluido dentro de un conjunto de seis Consolaciones, la Consolación No. 3 (Lento Placido) es la más popular. Fue publicado en 1850 (las versiones más realizadas hoy) como una revisión de los originales compuestos entre 1844 y 1849. Las versiones originales no se publicaron hasta 1992.

Mejores usos: Juegue Consolation No. 3 cuando necesite relajarse; Es un respiro perfecto para un día estresante. Con su serenidad inherente, también sería una buena opción tocar en un funeral.

Mephisto Waltz No. 1 (para orquesta)

Liszt compuso originalmente el Mephisto Waltz No. 1 para orquesta, pero luego lo arregló para piano solo y dúo de piano. Su música de programa, titulada Der Tanz in der Dorfschenke (The Dance in the Village Inn), está ambientada en una escena de Fausto de Nikolaus Lenau.

Aunque Liszt quería que este vals se publicara y actuara con una pieza que escribió al mismo tiempo, Midnight Procession (Der nächtliche Zug ”), también de Fausto de Nikolaus Lenau, el editor no accedió a la solicitud de Liszt y las dos obras fueron publicadas. por separado.

Mejores usos: esta es una pieza que llama la atención, por lo que sería mejor escuchar esto cuando necesite un descanso musical de 10 a 15 minutos.

Hexameron

A sugerencia de la princesa Cristina Trivulzio Belgiojoso, quien también encargó la obra, Liszt y otros cinco compositores (Sigismond Thalberg, Johann Peter Pixis, Carl Czerny, Henri Herz y Frédéric Chopin) colaboraron en Hexameron (que se refiere a los seis días de la Biblia). creación).

La pieza se divide en nueve partes e incluye seis variaciones sobre el tema Marcha de los puritanos de la ópera I puritani de Vincenzo Bellini. Cada uno de los seis compositores contribuyó con una variación, y Belgiojoso persuadió a Liszt para que los arreglara de una manera que fuera artística y estilísticamente agradable.

La variación 1 fue escrita por Thalberg, la variación 2 fue escrita por Liszt, la variación 3 fue escrita por Pixis, la variación 4 fue escrita por Czerny, la variación 5 fue escrita por Herz y la variación 6 fue escrita por Chopin. Liszt también escribió la introducción, el tema y el final. Belgiojoso encargó la pieza como un concierto benéfico para recaudar dinero para los pobres.

Mejores usos: juega Hexameron en una cena o reunión social. También es una excelente manera de hacer fluir tus jugos creativos.

Un Sospiro

Número tres de un conjunto de Tres Etudes de Concierto, Un Sospiro ("un suspiro") es un estudio de varias técnicas diferentes, pero las más evidentes son los movimientos cruzados de las manos. Los tres estudios fueron compuestos entre 1845 y 1849.

Mejores usos: juegue Un Sospiro en un ambiente romántico, una cena, mientras estudia, hace manualidades, pinta o cuando solo necesita relajarse.

Les Jeux d'eau à la Villa d'Este

Sin la Villa d'Este, que ahora figura en la lista del patrimonio mundial de la UNESCO, Liszt no habría compuesto esta hermosa pieza musical. Lo escribió después de recibir inspiración de las fuentes de la villa. La pieza proviene de un conjunto más grande de tres suites tituladas Années de Pèlerinage (Años de peregrinación).

La primera suite, Première année: Suisse (primer año: Suiza) y la segunda suite, Deuxième année: Italie (segundo año: Italia) se publicaron en 1855 y 1858, mientras que su tercera, Troisième année (tercer año), que incluye Les Jeux d'eau a la Villa d'Este, fue publicado en 1883.

Mejores usos: esta es otra pieza para sentarse y disfrutar sin distracciones.