Aquí hay un vistazo a los mejores cantantes, compositores, artistas y bandas en la historia de la música folk estadounidense. Los 50 mejores artistas populares de todos los tiempos, en orden alfabético.

Los cantantes de Alamanac

Los Almanaques fueron realmente el primer supergrupo de música folklórica y se convirtieron en carreras bastante exitosas para Woody Guthrie, Pete Seeger, Lee Hays, Josh White, Burl Ives y otras personas que formaron el núcleo del grupo o que se unieron a ellos en ocasiones.. Seeger y Hays pasaron a formar The Weavers.

Ani DiFranco

Ani DiFranco es probablemente el cantante popular más destacado de Gen-X. Desde el lanzamiento de su debut homónimo en 1990, DiFranco ha creado una base de admiradores excesivamente leales en todo el mundo, así como un sello discográfico independiente bastante exitoso en su ciudad natal en Buffalo, Nueva York. Ella promedió sobre un álbum al año de su propio trabajo y ha logrado incluir varias colaboraciones y álbumes de beneficios, sin mencionar un programa de giras infinitamente riguroso.

Ben Harper

Todavía es notable que Ben Harper no haya explotado más que él. Se las arregló para mantener una especie de seguimiento de culto, llevando sus conmovedores estilos folclóricos a canciones de protesta mordaces y encantamientos sobre la justicia y la experiencia humana. A través de sus habilidades inquietas e intuitivas para escribir canciones, Harper ciertamente se ha ganado su lugar entre los mejores artistas folclóricos de todos los tiempos.

Bob Dylan

¿Qué lista de grandes de la música folk estaría completa sin un guiño al Sr. Bob Dylan? Casi no garantiza una explicación sobre cómo y por qué merece estar en esta lista, pero de todos modos le daré una. La composición de canciones de Dylan ha abarcado todos los rincones de la cultura americana, desde el blues hasta el folk y el rock and roll, y su influencia se ha sentido a través de cada música estadounidense. Desde sus canciones tópicas de principios de los 60 hasta sus desgarradoras canciones de hoy, Dylan es fácilmente uno de los mejores artistas folclóricos estadounidenses.

La familia Carter

Es difícil imaginar que todavía estaríamos hablando de música folk estadounidense si nunca hubiera existido una familia Carter. La música de la familia Carter ayudó a inspirar a personas como Bob Dylan. La melodía "This Land is Your Land" de Woody Guthrie fue tomada de una vieja melodía de la familia Carter. Johnny Cash creció escuchándolos en la radio. Casi parece que todos los artistas folclóricos notables escucharon a la familia Carter y aprendieron sus canciones. Una parte del país de la vieja escuela, una parte de los espirituales evangélicos, la influencia de la familia Carter en la música folclórica contemporánea se siente.

Cat Stevens

Cat Stevens (alias Yusuf Islam) fue uno de los cantautores / compositores folk más influyentes de la década de 1970. Sus melodías centradas en la paz fusionaron aspectos del pop clásico con la música popular contemporánea, distinguiéndolo de sus contemporáneos. Su canción "Wild World" ha sido frecuentemente cubierta por artistas de varios géneros.

Charlie Poole

El viejo banjo Charlie Poole fue una de las primeras estrellas de la escena antigua en la década de 1920. Como líder de los Ramblers de Carolina del Norte, Poole se convirtió en una influencia para los padres fundadores del bluegrass estadounidense. Su canción "Don't Let Your Deal Go Down" se convirtió en un estándar popular a finales de los años 20.

Dave Carter y Tracy Grammer

Dave Carter fue indiscutiblemente uno de los mejores compositores de canciones de la escena popular contemporánea conocida en algún momento. En su colaboración con el violinista de Portland Tracy Grammer, el dúo logró cantar y tocar en los corazones de los fanáticos del folk, incluso poco antes de la muerte de Carter en 2002. Su álbum debut fue grabado en su cocina y se convirtió en Un favorito entre los entusiastas del folk en todo el país.

Dave Van Ronk

Dave Van Ronk fue una de las figuras más importantes en la escena de música popular de Greenwich Village de la década de 1960. Era activista y compositor, un marine mercante y ex miembro de un cuarteto de barbería. Pero, fue su participación en la escena lo que lo puso en el mapa; literalmente, hay una calle en el West Village de Nueva York que lleva su nombre.

Doc Watson

Además de ser un maestro en la selección de planos, Doc Watson ha ayudado a inspirar a otros artistas populares influyentes, incluido Bob Dylan. Es fácilmente uno de los artistas más influyentes del género y uno de los instrumentistas más talentosos.

Emmylou Harris

Emmylou Harris a menudo se considera una cantante de country, pero sus raíces realmente se encuentran en la gente contemporánea. Ciertamente, sus primeros registros fueron muy populares. Emmylou siempre ha sido defensora de la justicia social y ha contado a Joan Baez y Bob Dylan entre sus muchas influencias. Ella ha logrado influir en una enorme cosecha de cantantes de folk, incluidos Gillian Welch y Janis Ian.

Gillian Welch

Gillian Welch es definitivamente una de las compositoras más respetadas en la escena en estos días. Sus canciones se han usado en "Oh hermano, ¿Dónde estás tú?" y su frecuente colaboración con David Rawlings es una de las asociaciones musicales más apreciadas en estos días.

Los muertos agradecidos

Aunque sus raíces comenzaron en la escena de bluegrass del área de la Bahía de San Francisco, Grateful Dead pronto se convirtió en una de las bandas de folk-rock más prolíficas, populares y exitosas. Su manera de incorporar bluegrass y jams solistas de jazz ha inspirado a innumerables grupos de jam desde sus inicios.

Greg Brown

Con sus imágenes y canciones simples y campestres inspiradas en su ciudad natal del Medio Oeste, Greg Brown se ha convertido en uno de los compositores más inimitables de la actualidad. Su propia Red House Records ha producido varios artistas exitosos como Eliza Gilkyson y otros.

Guy Clark

Un amigo contemporáneo y cercano de Townes Van Zandt, Guy Clark es mejor conocido y apreciado por sus canciones narrativas profundamente narrativas.

Acebo cerca

El acérrimo activismo de Holly Near y las canciones de protesta política feminista le han valido un lugar entre las mejores cantantes populares estadounidenses de todos los tiempos.

Harry Belafonte

Descubierto por primera vez como artista de calipso, Harry Belafonte se hizo más popular por su "Banana Boat Song". También se convirtió en una fuerza activa en el Movimiento de Derechos Civiles de los años 60.

Ian y Sylvia

Ian y Sylvia fueron uno de los dúos folclóricos más exitosos de los años sesenta y setenta. Trabajaron con el canadiense Gordon Lightfoot, y también grabaron varias canciones populares originales y tradicionales.

James Taylor

James Taylor es a menudo considerado como uno de los "cantantes / compositores sensibles" más exitosos. Aunque no es un cantante de folk tradicional, su música combina los principios del folk con un estilo folk-pop más convencional.

Janis Ian

Janis Ian era un tipo diferente de reina adolescente, que llegó a la escena nacional a la edad de 15 años con una canción autoescrita sobre una relación interracial. No ha dejado de presionar el sobre desde entonces y todavía está lanzando excelentes discos.

Joan Baez

Joan Baez es una de las fuerzas más notables de la música folk estadounidense. Su voz es una soprano extraordinaria, y ha tocado todo, desde canciones tradicionales clásicas hasta el trabajo de Bob Dylan y Phil Ochs. También ha sido una voz constante para la paz y la justicia social.

John Gorka

Las canciones folclóricas y poéticas literarias de John Gorka se encuentran entre las más bien escritas de la actualidad. Recibió elogios de otros cantautores / compositores y críticos por igual y se ha convertido en un elemento habitual en festivales de todo el país desde que ganó la competencia Kerrville New Folk en 1984.

John Prine

John Prine a menudo es aclamado como uno de los mejores compositores narrativos de su generación y ha sido comparado con otros grandes compositores Paul Simon, Loudon Wainwright y James Taylor. Es un compositor galardonado con un Grammy y ha sido incluido en el Salón de la Fama de los Compositores.

Johnny Cash

Johnny Cash es otro de esos artistas que a menudo se considera un cantante de country, aunque sus primeras influencias fueron artistas populares como la familia Carter. Era un gran admirador de la música tradicional, y a menudo interpretaba canciones espirituales tradicionales y similares en sus actuaciones con su esposa June Carter.

Joni Mitchell

Joni Mitchell es venerada por sus imágenes poéticas y su encantadora y altísima soprano. Aunque ella realmente quería ser pintora, Mitchell logró escribir algunas de las canciones folklóricas más memorables de los últimos 40 años, incluida la melodía conservacionista "Big Yellow Taxi".

Judy Collins

Judy Collins fue una de las artistas fundamentales en el movimiento por la paz de la década de 1960. Ella fue una de las cantantes folk femeninas más populares en el renacimiento folk de los años 60 y comenzó su propia compañía discográfica, Wildflower Records.

El trío de Kingston

El Kingston Trio fue uno de los grupos folclóricos más exitosos de su clase, inspirando a varios otros tríos a vestirse igual y contar chistes entre sus interpretaciones de canciones folclóricas tradicionales. Han lanzado más de 40 álbumes en los últimos 50 años, y se han convertido en una especie de institución en la música popular contemporánea.

Kris Kristofferson

Kris Kristofferson puede ser mejor conocido por escribir el gran éxito de Janis Joplin "Me and Bobbie McGhee", pero es uno de los favoritos entre sus colegas compositores. También es un actor consumado, ya que apareció en varias películas, incluida "A Star is Born" con Barbra Streisand.

Vientre de plomo

Realmente no puedes discutir con un cantante folk tan bueno que su canción logró sacarlo de la cárcel por asesinato. La influencia de Leadbelly se ha sentido en todo el espectro musical, y sus canciones abarcaron el viejo folk-blues y la música folk contemporánea.

Leonard Cohen

Leonard Cohen es uno de los compositores más distinguidos de la música popular contemporánea. Originario de Montreal, Quebec, Canadá, pasó cinco años viviendo en el Centro Zen Mount Baldy en Los Ángeles. Sus oscuras y espirituales canciones de amor han sido frecuentemente cubiertas por artistas de todo tipo.

Las mamas y las papas

The Mamas and the Papas fueron uno de los grupos folk-pop más exitosos de los años 60, y Mama Cass fue una de las presencias femeninas más notables del renacimiento folklórico.

Michael Franti y punta de lanza

Michael Franti se ha hecho conocido por sus electrizantes presentaciones en vivo que pueden parecer más una reunión de paz que un concierto de música estándar. Como resultado, Franti ha inspirado y motivado a los fanáticos, críticos y colegas compositores a la acción a través de su trabajo.

Neil Young

Desde su trabajo con Crosby Stills Nash y Young hasta sus numerosos álbumes en solitario, Neil Young ha sido una fuerza seria en el mundo del folk-rock. Debido a su innovadora combinación de guitarras de hard rock con letras y temas folklóricos, Young se ha convertido en uno de los artistas más influyentes del folk-rock contemporáneo.

Nickel Creek

Aunque comenzaron como un grupo de bluegrass, Nickel Creek evolucionó, en el transcurso de sus 20 años, en un grupo folklórico más generalizado. Con sus habilidades instrumentales prodigiosas, el trío mezcló jazz, folk, rock y bluegrass tanto en originales como en versiones.

Odetta

Una cosa que siempre escuchas cuando la gente habla de Odetta es el poder excepcional de su voz. Posiblemente sea una de las vocalistas más impresionantes de la música popular contemporánea. Comenzó a actuar cuando tenía 19 años y saltó a la fama cantando espirituales afroamericanos clásicos.

Patty Griffin

Patty Griffin es compositora de canciones y ha sido muy respetada en todos los géneros musicales por sus numerosas composiciones. También es una artista galardonada por derecho propio y ha grabado álbum tras álbum de increíbles canciones folk, gospel y blues.

Paul Robeson

Al igual que Odetta, a menudo cuando escuchas hablar de Paul Robeson, escuchas sobre su increíble voz. Tenía una voz de bajo muy baja y era conocido por atraer a los espíritus afroamericanos clásicos como "Go Down Moses" a la atención nacional e internacional. Se hizo tan popular e influyente que logró obtener su propio sello postal de los Estados Unidos, algo que no ha sido honrado por muchos cantantes.

Pete Seeger

Pete Seeger es, sin lugar a dudas, uno de los artistas más prolíficos e influyentes en la historia de la música estadounidense. Desde su tiempo con los cantantes de almanaque hasta los tejedores, su negativa a testificar en la era McCarthy y su posterior inclusión en la lista negra. Pasó a ser una fuerza instrumental en el renacimiento popular de los años 60 y ayudó a organizarse durante el movimiento de Derechos Civiles y el movimiento de paz. Ha escrito algunas de las canciones más cubiertas de la historia popular.

Peter, Paul y Mary

A pesar de que se unieron con la intención de ser un supergrupo ideal para hacer dinero folk-pop, no hay mucho acerca de Peter, Paul y Mary que fue inventado. Peter, Paul & Mary, un trío de artistas bastante talentoso, también se convirtieron en defensores vocales del movimiento por la paz y continúan siendo una fuerza a tener en cuenta en la música popular contemporánea.

Phil Ochs

Phil Ochs es conocido por escribir canciones de protesta excepcionales, y no escatimó a nadie con su lengua afilada. Sus primeras canciones fueron breves y agudas temas de actualidad como "I Ain't Marching Anymore" y "Draft Dodger Rag". Más adelante en su carrera, sus canciones se hicieron más largas y más introspectivas y narrativas. En cualquier caso, Ochs es considerado uno de los compositores más talentosos de su generación.

Ramblin 'Jack Elliot

Uno de los protegidos más dedicados de Woody Guthrie, Ramblin 'Jack se ganó su reputación como un gran narrador y cantante de folk. Viajó con Guthrie durante media década y desde entonces ha grabado 50 álbumes. La película La balada de Ramblin 'Jack se hizo sobre su vida.

Richard Shindell

Richard Shindell comenzó a trabajar en la música con Razzy Dazzy Spasm Band (con el increíble compositor John Gorka). A pesar de que había estado tocando música toda su vida, Shindell no comenzó a hacer olas en el mundo popular hasta que Joan Báez recogió tres de sus canciones para su álbum de 1997. Desde entonces, se ha convertido en un compositor muy influyente.

Simon y Garfunkel

Aunque tanto Art Garfunkel como Paul Simon han tenido carreras desde que el dúo se separó, y aunque Paul Simon se ha convertido en un compositor prolífico y bastante influyente, es difícil negar el nivel de arte que pudieron lograr como pareja.

Steve Earle

Hablando de protegidos, Steve Earle era un protegido de Townes Van Zandt y se sabe que llama a Townes un mejor compositor que Bob Dylan. La marca de música de protesta country-folk de Earle lo distingue de sus compañeros.

Tom Paxton

En términos de composición de temas y protestas, Tom Paxton es uno de los mejores que hay. En los últimos 40 años, ha lanzado más de 50 discos y se ha convertido en un compositor bastante respetado en el ámbito de la canción de protesta. Su clásico, "¿Qué aprendiste en la escuela hoy?" Es una de las mejores canciones de actualidad sobre el sistema educativo estadounidense.

Tom espera

El cantante / compositor Tom Waits es probablemente uno de los artistas folklóricos contemporáneos más respetados fuera de la música folklórica contemporánea. Su voz áspera y sus canciones oscuras y sucias tienen casi una sensibilidad punk-rock. También se ha convertido en una estrella de la gran pantalla, prestando su talento a más de 50 películas.

Townes Van Zandt

Townes Van Zandt podría ser considerado uno de los mejores compositores de todos los tiempos. De hecho, no hay muchos compositores trabajando en estos días que no sientan reverencia hacia su trabajo. Sus canciones son narraciones profundamente personales sobre la vida, y han sido interpretadas por muchos otros artistas.

Utah Phillips

Utah Phillips ha hecho el trabajo de su vida cantar las canciones de la clase trabajadora. Frecuentemente saca del cancionero Wobbly (Trabajadores industriales del mundo), y sus shows en vivo están salpicados de tanta tontería como serias canciones de protesta. Recibió un Premio a la Trayectoria de la Alianza Popular de América del Norte y continúa su gira por todo el país.

Los tejedores

Los Tejedores se separaron del grupo anterior, los Cantantes de Almanaque, en el que Pete Seeger y Lee Hays eran miembros principales. Aunque este cuarteto solo disfrutó de unos pocos años de éxito, esos pocos años lograron inspirar a una generación para que volviera la vista y escuchara la música tradicional estadounidense. Muchos han acreditado a los Tejedores por ayudar a impulsar el renacimiento popular que siguió a su éxito y su posterior inclusión en la lista negra durante la era McCarthy.

Woody Guthrie

Es curioso que los Tejedores y Woody Guthrie sean los últimos en esta lista alfabética, ya que probablemente sean dos de los artistas más importantes en la historia del movimiento popular contemporáneo en este país. Guthrie escribió miles de canciones en su vida, muchas de las cuales todavía se encuentran. Entre ellos había canciones de amor, canciones de alabanza, canciones infantiles tontas, canciones sobre la naturaleza y canciones de protesta de actualidad. Si cualquier compositor pudiera llamarse "prolífico" o "influyente", esos términos ciertamente se aplicarían a Woody Guthrie.